Isabel Englebert es una artista e investigadora posconceptual multidisciplinaria cuya práctica se desarrolla en la intersección entre el arte, la ciencia, la tecnología y la filosofía. Estudió Economía y se graduó en Ciencias de la Comunicación en la Universidad del Salvador (2002). Se formó en diseño en Central Saint Martins, Londres, y en joyería en L'École Van Cleef & Arpels, París. Participó en numerosos cursos en distintas disciplinas, como Neurociencias Médicas en la Universidad de Duke (2020). Tras una carrera internacional de una década en comunicación estratégica, en 2012 fundó Isabel Englebert Studio, desde donde desarrolla proyectos interdisciplinarios.

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En 2023, completó un posgrado en Tecnologías del Arte Contemporáneo en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. En 2024, fue seleccionada para participar de la residencia Glogauair en Berlín. En 2025, completó la Licenciatura en Inteligencia Artificial aplicada al Arte Multimedial en la UNA, Universidad Nacional de las Artes. En septiembre de 2025, su proyecto "¿Quién es J.Doe?" fue seleccionado para participar del programa de la Sorbona "From Dry Conceptualism to Wet Conceptualism, in Cognitive Capitalism" en París. Actualmente es doctoranda en Artes y Tecnoestética en la UNTREF. Su investigación "Nüshu and the Quiet Transmission of Memory" fue publicada en Tate Papers, la revista académica de la Tate Modern, Londres.

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En junio de 2026, Englebert se sumó a la exhibición Zen por el 100° aniversario del Museo Metropolitano de Arte de Tokio, Japón, con sus obras "Dissolvo IX y X" de la serie "Solutio". También en junio, la artista participó de "Rastros", una muestra colectiva en Galería Aarchi, Galerías Larreta, Buenos Aires, que reunió a artistas latinoamericanos en torno a las huellas, los registros y las resonancias que permanecen en la materia, la memoria y el territorio. Ese mismo mes, participó de "Arte en Código", un panel de Aarchi sobre arte, ciencia y tecnología, junto a los artistas Juan Miceli y Mecha Mio, moderado por Ruth Geoffroy.

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En marzo de 2026, Englebert presentó una muestra individual de su serie "Solutio" con Galería Fulana en la Feria Capital, Córdoba, Argentina. También en marzo, expuso en la feria Ch.ACO en Chile con Galería Aarchi. Antes, en febrero, su obra "Posthuman Dialectics" fue seleccionada para la exhibición "Alchemic Flow", de Rome Experimental. Además, su videoarte "Presencia de la Ausencia" fue seleccionado para el pabellón Radical Dreamers en la 7ª edición de The Wrong Biennale, realizada entre noviembre de 2025 y marzo de 2026. Esta obra también fue finalista de los Créateurs Design Awards 2026 en la categoría Excelencia en Arte Digital, junto a artistas como Marina Abramović y Rafael Lozano-Hemmer.

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En septiembre de 2025, su videoarte "Hilos de Identidad" fue seleccionado por el Centro Argentino de Arte Textil  para el III Salón de Videoarte Textil. La obra se presentó luego en Elements Contemporary Gallery, Londres. Otra pieza de la misma serie también fue elegida para la exhibición “La Sublime Ossessione” en el Centro Expositivo San Vidal, Venecia, entre julio y octubre.

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En agosto, presentó la instalación interactiva "Who is J.Doe?" en Central Affair #3, Galerías Larreta, Buenos Aires. Antes, entre marzo y junio, participó de la exhibición Echoes of the Invisible, presentando nuevas obras de su serie Presence of the Absence en Lorena del Pilar Art Gallery, también en Galerías Larreta, Buenos Aires.

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En noviembre de 2024, su obra "Amateur Gods" fue seleccionada para el Salón "Cosecharás tu Ciencia" en el Museo Superior de Bellas Artes Evita - Palacio Ferreyra, Córdoba, Argentina. Su serie "Amateur Gods" también formó parte de la exhibición "Alter Ego", realizada del 12 al 22 de junio de 2024 en Blanc Art Space, Nueva York, donde recibió una mención honorífica. Además, su obra "Me tomó 4 meses, 9 días y 23 horas completar 2 kilómetros con una birome” fue finalista de la 18ª edición del Arte Laguna Prize y se exhibió en el Arsenale Nord de Venecia. En octubre de 2024, Englebert participó de la exhibición "Autonomy: Defiance In The Age Of Control", en la galería Meta Betties, en el Oculus, World Trade Center, Nueva York, con su obra "Posthuman Dialectics". En septiembre de 2024, participó de la muestra "La advocación de los metales" en la galería Olivares Group, Buenos Aires. Su serie "Amateur Gods" fue seleccionada como "Proyecto Especial" en Pinta Miami en diciembre de 2023. La edición limitada múltiple de esta serie fue desarrollada especialmente y exhibida en The Bass Museum, Miami. En 2023, también fue invitada a presentar su serie "J. Doe, an Abstract Identity" en la conferencia "Biohack the Planet", en Austin, Texas.

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Desde 2022, Isabel Englebert colabora con el MIT junto a la Dra. Hope Kean, del EvLab Language Lab, intercambiando experiencias y conocimientos y realizando pruebas de campo vinculadas al lenguaje y la neurociencia. De esta colaboración surge la serie "Brain Conversations". "Presence of the Absence", el componente audiovisual del proyecto, se exhibió en Times Square durante el Armory Show en 2024.

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En Miami Art Week 2022, la artista lideró junto a Pinta Miami y Ella Fontanals Cisneros un proyecto que llevó por primera vez a una feria de arte tradicional —y a una gran coleccionista— al Metaverso. Además, participó como artista y moderó el panel "Traditional Art and the New Virtual Environment", junto a oradores como el director de Pinta Miami, representantes de CIFO y el director de Decentraland. En 2021, con el auspicio del European Cultural Center, MCAD y FIU, Englebert exhibió una escultura de gran formato y un NFT en el IlluMia Festival, dentro de Miami Art Week, proyectado en el espacio público del centro de Miami. Ese mismo año fue nombrada Embajadora del Distrito de Museos de Decentraland, un rol que le permitió profundizar su trabajo con la virtualidad y los NFT.

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Su NFT "Wannabe Porvenir" se exhibe actualmente en el Museum District, y forma parte de la colección del museo. Su obra "Si con las manos no puedes comprender, con los ojos debes intuir, en cualquier caso el rastro debe quedar" fue finalista del Premio Itaú a las Artes Visuales (2021). Expuso en Diderot Art Gallery, Buenos Aires (2020), y en Praxis Gallery, Buenos Aires (2019). Sus series escultóricas se exhibieron en el Centro de Diseño y Arte de la Fundación Patagonia, Buenos Aires (2019), donde su obra "Mies" forma parte de la colección permanente de la Fundación, y en Casa FOA, Buenos Aires (2018). Su obra ha sido retratada en numerosas revistas, y sus investigaciones y ensayos se han publicado en distintos medios especializados, entre ellos la revista de arte "Arte al Día" y el diario "El Economista", donde escribió sobre inteligencia artificial, cognición y tecnología. Fue seleccionada por Forbes como una de las "35 under 35".